『入圍金曲三項大獎的客語專輯，值得你聽聽！』
「為什麼創作客語專輯？」
新生代創作人 – 陳瑋儒，期望以新一代客家子弟的身分，用客家流行歌曲的創作來推廣文化，希望以親民、直白的歌曲，讓所有人認識客家文化內涵。
「什麼是海陸腔?什麼是四縣腔？」
繼青鳥和唱團同名專輯發行後，雷克斯音樂工作室最新推出的清新民謠客語專輯 – 『陳瑋儒-我爸講海陸，我媽講四縣』再次帶給聽眾舒服、甜蜜的聽覺饗宴。台灣客家人因原居地不同而有語言腔調的不同，新一代客語創作者 -陳瑋儒，從小生長在台北，父母親皆為新竹縣竹東的客家人。爸爸講的是『海陸腔』、媽媽講的是『四縣腔』，聲調近乎相反的客家話在他的生活中，激發出創作客家歌曲的靈感。主打歌『我爸講海陸，我媽講四縣』以活力、搖滾的編曲，唱出了海陸與四縣的不同，產生有趣的對比與客語多元文化的內涵。
「外公的平板歌詞為此張專輯加持」
外公 – 羅慶茂 先生為平板山歌寫詞，『小弟唱平板』瑋儒雖然少接觸傳統 客家民謠唱腔，不過藉由溫柔婉約的二胡與木吉他伴奏，瑋儒在這首歌曲也展現了不凡的唱功。
「獎金獵人的三首得獎曲，都在此張專輯中」
6 年的創作成果，始能催生出此張專輯。『甜蜜的雪花』、『組成六堆』、『油桐花開的時節』三首歌皆為客委會創作比賽的優勝或首獎曲目。甜美、清快、和聲十足的新客家流行音樂，自 2011 年至今歌曲經過了長時間的精鍊、反芻、再創造，得過獎的曲目勢必讓您回味無窮。
「新生代音樂創作團隊，實踐客家文化推廣的使命」
7、8 年級生專輯製作團隊，為了向聽眾與社會大眾擺脫草莓族的封號，包含瑋儒在內，從編曲、錄音師、樂手到行政與設計團隊皆為台灣新一代青年共同合作完成。藉由此張專輯，期望能延續台灣的年輕客家子弟不會忘本、不忘延續客家文化的使命。
此張專輯為青鳥合唱團第一張同名專輯
「2012電信創新應用大賽校園組亞軍、季軍」
「木吉他與合唱的兄弟組合」
「 渾然天成的清新嗓音，宛如青鳥象徵的幸福樂章」
「生活充滿壓力，而我們要記得身邊最重要的小事，一對兄弟，兩把吉他，我們要把這些小事傳遞給大家。」 –青鳥合唱團
2013年尾，青鳥合唱團首張全創作專輯【青鳥合唱團】，是精選了成團三年至今的創作而成。
以清新又渾厚的雙人合唱，搭配清亮的木吉他伴奏，時而輕鬆的非洲鼓、沙沙、鈴鼓節奏，時而律動感的爵士鼓、野性的電吉他、電貝士。青鳥合唱團揮別以往LIVE演出僅有兩把木吉他、雙主唱的形式，想讓聽眾大飽耳福，傳遞更完整的情感。
首張專輯【青鳥合唱團】的歌曲，詞曲皆由青鳥兩兄弟(瑋儒、鈺羲)共同完成，主打歌【別】以輕快詼諧的曲風，警告愛情玩咖們別搞曖昧。
【Line到通霄】清新可愛的節奏，訴說時下流行的Line，讓原本毫無交集的男女神魂顛倒的愛了一場。
【演化】以淡淡的滄桑歌聲，清亮的電吉他，唱出一位成年人想擺脫生活壓力，找回初衷的真摯情感。
【失眠】是一首療癒系歌曲，青鳥兩兄弟在他們的堂弟驟逝當晚，都失眠了，以感性柔情表達思念與惆悵。
【離家出走的魚】是青鳥哥哥(瑋儒)寫下自己的女友精神出軌的悲傷，以嘶吼的嗓音，搭配破音電吉他，唱出感情生變的痛苦。
【蝴蝶】與【可樂者可悲者】皆為2012年中華電信創新應用大賽校園組的得獎作品，專輯也好康贈送兩首Unplugged不插電歌曲。
整張專輯的製作，從詞、曲、編、錄、後製、混音，都是由青鳥兩兄弟一手包辦，錄音室與器材也是由哥哥(瑋儒)所成立的音樂公司 – 【雷克斯音樂工作室】所全力支援。但製作過程卻困難重重，從哥哥(瑋儒)的兵役問題、麥克風因為受潮而紛紛損壞、印製前幾天發現戶頭已經空空急著向家人求援。
無非就是想將作品做好，傳達真實的感動。現在，請讓青鳥合唱團用吉他與歌聲帶領大家一起享受簡單的幸福快樂吧!
Those Who Don’t Believe in Love Have All Died
Poetry Music Album
黃安祖 Andrew Huang
台灣第一位詩人歌手
詩人親自寫的曲，詩人唱給你聽
黃安祖，橫跨文學及音樂的詩人歌手，最詩意最溫暖的聲音。【不相信愛情的都死掉了】 《吟唱》三部曲之二
瞋癡愛恨 眾生沈浮
然而 其實你一點也不嚮往
那無痴無怒的境界
2017.01.13 種子音樂 全面發行台灣第一位中英雙語詩人/畫家/創作歌手黃安祖，全方位創作才子，以中英雙語對照詩畫集【來自崩裂世界的情詩】榮獲「全國優秀青年詩人獎」，以首張音樂詩輯【吟唱詩人】獲香港華語金曲獎評選為當月大中華區十大最佳專輯，並獲馬來西亞樂評人月貝凡評選為當月全球最佳中文專輯之一，親自操刀新音樂詩輯【不相信愛情的都死掉了】中13首詞曲全創作及2首編曲。吟唱詩人黃安祖突發狂想，以殭屍為隱喻來描述所有對愛情失去信念成為行屍走肉的人，揮筆寫出科幻末日愛情寓言的前衛嘲諷詩作，親自為它譜曲寫旋律，由製作人陳瑋儒編曲，發酵成為妙不可言，你做夢都想不到的，大膽科幻抒情電音愛情國歌。
本專輯以主題曲《不相信愛情的都死掉了》為中心概念，發展出讓你感受沈浸思考，愛情為何物的音樂詩篇。以詩集為概念，發展整張音樂專輯的鋪陳及製作，將整張音樂專輯分劃為四個章節：章一《吟唱》，章二《瑰麗的狂喜》，章三《關於愛情的思索》及章四《愛情之外》。以敘事架構，描繪從嚮往至狂喜至思索至昇華，愛情的音樂旅程。
10首歌曲及3首聲音詩作品，建築此關於愛情信仰的詩畫音樂結合之浩瀚閃爍宇宙。黃安祖並親自從他的第一本詩畫集【來自崩裂世界的情詩】及第一張音樂詩輯
【吟唱詩人】，精心挑選相關詩句，為每首歌曲及聲音詩作品做為引言。
黃安祖親自為本專輯之四個章節，創造四副原創油畫作品，親自寫文案，將本專輯「融合文字繪畫音樂呈現詩境」的概念推至前所未見之境地。
將詩化的語言、哲學思考及流行樂風做完美結合，以多元豐富的音樂風格（包含流行、民謠、電音、R&B、搖滾及trip hop）呈現愛情的瑰麗生死之旅。前衛原創的精神外，會讓你流連忘返的，是那些動人難忘的旋律及情感。吟唱詩人黃安祖以詩、畫及歌曲，為您唱出情感的瞋癡愛恨，眾生沈浮的愛情寓言專輯。
歌曲介紹：
1. 情節 Plotline
復古式的民謠情歌，以簡單的鋼琴伴奏烘托黃安祖誠摯的唱腔，娓娓道來心中對愛情的渴望。
2. 誰知道 Who Knew That
融合詩般的歌詞及古典優美旋律，黃安祖唱出經過滄海桑田後，情仍是情的心境。
3. 不再想念的時候 When I No Longer Miss You
還在痛嗎？仍在想念？在簡單的民謠吉他伴奏後，黃安祖以溫柔的音質唱出如何放開的心靈旅程。
4. 未唱完的歌 Unfinished Song (聲音詩)
在這首聲音詩作品中，黃安祖以詩人的情緒聲音，緩緩朗誦道出一段未完成的情，只在尾端時，你才聽到心碎般的歌唱。
5. 愛過 Loved
氣勢磅礴的大格局情歌，黃安祖將詩的精緻語言及動人旋律融合，唱出沈浸於愛情當下的喜悅，鋼琴手龍奇弘的完整編曲架構，烘托出愛情百般絢麗的情緒。
6. 呼吸瞬間 The Instant of Breathing (聲音詩)
歌曲《愛過》的同概念聲音詩作品，黃安祖親自操刀編曲，為此作品朗誦及演唱片段，描繪愛情當下的美好及暗示枯萎的陰暗。
7. At the End of Time (世界的盡頭)
本專輯唯一英文歌曲，以R&B曲風來描述愛情的永誌不癒及甜美，製作人陳瑋儒巧妙的編曲，唯美搭配黃安祖似呢喃又似懇求的唱腔。
8. 不相信愛情的都死掉了Those Who Don’t Believe in Love Have All Died
本專輯之主題歌曲，黃安祖以殭屍為隱喻來描述所有對愛情失去信念成為行屍走肉的人，揮筆寫出科幻末日愛情寓言的前衛嘲諷詩作，親自為它譜曲寫旋律，製作人陳瑋儒經過多版的編曲嘗試，成功醞釀此抒情電音情歌。
9. 比單身還寂寞 Lonelier than Being Single (聲音詩)
你也寂寞嗎？黃安祖親自操刀編曲，將前衛大膽的詩作演變為聲音詩，描述一夜情之後難以逃脫的空虛感。
10. 又不捨 又將就 Unwilling, but Compromised
英倫搖滾歌曲，由獨立樂團你們你們好的主唱郝方竹跨刀編曲，在煙霧瀰漫的迷幻搖滾編排下，黃安祖以中英交錯的歌詞，唱出愛情的無奈及矛盾。
11. 星河的嘆息 Sighs of the Milky Way
氣勢驚人的大情歌，黃安祖結合了詩的文學語言及美聲風格旋律，以溫暖的歌聲唱出這首優美動人的歌曲，黃安祖的作曲老師/金馬獎最佳電影原創音樂得獎者林尚德跨刀編曲，致贈給所有在憂鬱及困難中掙扎的朋友。
12. 給妳的歌 A Song to You
美式輕搖滾的勵志民謠，以吉他鋼琴及節奏烘托出這首輕快搖滾的勵志訊息，黃安祖以中英交錯的歌詞，告訴大家別害怕犯錯，人生真正的錯誤是不敢嘗試。
13. 未啟齒的再見Unspoken Goodbye
優美動人的祝福歌曲，黃安祖夜宿客鄉時夢中聽到這首歌的旋律，將它填詞成為雋永優雅的詩歌，由小尾巴(曾禹翔)跨刀編奏如情緒海浪般的鋼琴伴奏，送給所有你想要珍惜的人。
【不相信愛情的都死掉了】音樂詩輯 章節曲序
章一：渴望
1. 情節 Plotline 3:55
2. 誰知道 Who Knew That 4:11
3. 不再想念的時候 When I No Longer Miss You 3:14
4. 未唱完的歌 Unfinished Song (聲音詩) 2:36
章二：瑰麗的狂喜
5. 愛過 Loved 4:25
6. 呼吸瞬間 The Instant of Breathing (聲音詩) 2:27
7. At the End of Time (世界的盡頭) 4:31
章三：關於愛情的思索
8. 不相信愛情的都死掉了Those Who Don’t Believe in Love Have All Died 3:13
9. 比單身還寂寞 Lonelier than Being Single (聲音詩) 1:22
10. 又不捨 又將就 Unwilling, but Compromised 3:42
章三：愛情之外
11. 星河的嘆息 Sighs of the Milky Way 5:03
12. 給妳的歌 A Song to You 3:40
13. 未啟齒的再見Unspoken Goodbye 4:04
詩人親自寫的曲，
詩人唱給你聽
台灣第一位詩人歌手黃安祖
他的歌聲，娓娓道來那一個個燈火輝煌下的故事及情感；
他用詩人特有的音質感情，以呢喃及訴說的方式來吟誦歌曲。
他是黃安祖，「全國優秀青年詩人獎」得主，橫跨文學及音樂的詩人歌手，最詩意最溫暖的聲音。
黃安祖Andrew Huang
【吟唱詩人Troubadour】音樂詩專輯 祝福版
2016.09.23 種子音樂 全面發行
資深音樂人及文學主編 一致讚賞
「屬於自己駕馭音樂的方法：呼吸、留白、朗讀、與器樂追逐，原來音樂這片藝術的領土，有著如此迷人、有待探索的世界存在。十首包括思念、衝突、耽美、鬼魅味道、還有許多難以言喻的對生活的豐富層次體會的作品。」
林尚德 金馬獎最佳原創電影音樂獎得主
『詩人安祖，他寫詩、畫畫，是有其很清楚的想法，既有概念又認真、執着的在追求詩、藝術，探討生命和愛情的主題。他說 : 詩是文字， 是圖畫， 是音樂 ; 我很欣賞他這種說法 ; 有這種說法，又以不同藝術形式呈現詩，在寫作過程中，他必然是專注用心深挖、探求表現詩文字的魅力、詩韻味的掌握和成就 ; 如此用心追求，其優異成果，自然能讓讀者從他的作品裡，分享喜悅。』
林煥彰 乾坤詩刊發行人/總編輯
黃安祖的歌曲充滿文學氣息，以詩的語言來呈現歌詞，探討愛情，親情，生命的意義，憂鬱症及寂寞等議題。他用詩人特有的音質感情吟誦歌曲。
以動人的溫暖情歌為主軸，曲風橫跨民謠、流行、搖滾及哲學電音歌曲，用音樂告訴你，詩人才知道的情感故事。
安祖於2012年出版第一本詩畫集【來自崩裂世界的情詩】，以此作品榮獲「全國優秀青年詩人獎」，他在【吟唱詩人】專輯中將詩與音樂結合，成為台灣第一位將自己詩作改編成歌曲並自己演唱的詩人。【吟唱詩人】初版發行後，安祖於台北市做了十場音樂會演出，包括於西門町的星巴克及齊東詩社，場場叫好，觀眾常常於聆聽詩歌時感動落淚。
【吟唱詩人】初版於2016年11月發行，收錄安祖自己創作的中英對照詩作30首，30副原創畫作及10首原創詩歌，安祖並親自執導首支哲學電音單曲的MV。出生於基隆，曾在北美洲居住過十餘年，安祖為本世代罕見的全才創作才子，能自己寫中英文詩繪畫寫曲演唱並且執導MV。祝福版為由十一首故事性詩歌及三首聲音詩建築的敘事，它是個完整的心靈旅程，代表安祖對情對人生對宇宙的看法。猶如命中注定；我們的相遇，是為了將這些詩歌帶給你們。
經常參與文學界的詩歌朗誦活動的黃安祖，對於音樂界給他的熱烈好評感到很開心，他說[我很高興音樂人給我很大的肯定，願意跟我分享舞臺一起創造詩歌的火花，因為我相信，詩與音樂本來就是一體兩面，本來就應該共生共存的！安祖的創作理念是，詩是音樂，音樂是詩，他希望可繼續創作分享詩歌給讀者們，藉由詩歌送祝福給大家，創作力旺盛的安祖，已完成下張音樂詩專輯【愛過】的錄製，預計今年底由種子音樂代理發行下張專輯。
黃安祖的話:
經過十個月的現場表演，我終於明瞭：《吟唱詩人》這張專輯的訊息是祝福，我希望用詩及歌曲，將祝福送給你。詩是音樂，音樂是詩。文字中幽微蕩漾的語氣 、情緒表情、呢喃感嘆及韻律。只有音樂能完整的表達出來。 詩的字是骨骼，音樂的音符是肉，詩及音樂在同一軀體裡互相補足，成為一首手舞足蹈的詩歌。
猶如命中注定；我們的相遇，是為了將這些詩歌帶給你們。
這一路走來，宛如朝聖，許多沿途美景蛻變為時光之繁花，許多傷痕結疤成為刺青，許多憂傷亡靈受召喚超渡了。
最後，我要給你的，還是祝福。
時尚攝影師曾敬福，Raymond Huang攜手打造詩人歌手形象
黃安祖 親自寫劇本導演首支哲學電音單曲《肉體》MV
人氣美女DJ RayRay 操刀電音單曲《肉體》remix
主打抒情曲《祝福》MV九月中首播
黃安祖Andrew Huang【吟唱詩人Troubadour】音樂詩專輯 祝福版
11首原創詩歌
11副原創畫作
3首聲音詩
4支單曲MV
【吟唱詩人Troubadour】音樂詩專輯 祝福版曲目
1. Blessing- sound poetry 祝福- 聲音詩
2. Blessing- lyrical version 祝福- 抒情版
3. Fragile Thing- folk version 易碎之物- 民謠版
4. Alone- lyrical version 一個人- 抒情版
5. Tenderness is a Kind of Sabotage 溫柔是一種破壞
6. Jet Lag- sound poetry 時差- 聲音詩
7. Give You a Bouquet of Roses 送給妳一束玫瑰花
8. No U-Turn- wild version No U-Turn- 狂放版
9. Long Time No See- folk version 好久不見- 民謠版
10. Reincarnation- lyrical version 輪迴- 抒情版
11. The Flesh- RayRay remix 肉體- RayRay remix
12. Blossom of Time and Light – warm remix 時光之繁花- 溫暖remix
13. Love in the Time of Desolation 愛在荒蕪中
14. River of Time- sound poetry 時間的河流- 聲音詩
《吟唱詩人：詩畫音樂電影詩集》
詩是文字 詩是圖畫 詩是音樂 詩是電影
橫跨寫詩繪畫作曲演唱執導MV 全方位創作才子
30首原創中英對照詩作 30副原創畫作 10首原創詩歌
詩人親自創作8首曲，演唱7首詩歌
5支歌曲MV 1支影像詩
一場關於愛情，親情，生命意義及寂寞的心靈旅程。
「全國優秀青年詩人獎」得主黃安祖，今年回歸詩壇的驚艷之作《吟唱詩人》，是本融合詩繪畫音樂及電影的多媒介詩集，詩人以30首原創中英對照詩作，30副原創畫作，10首原創詩歌來呈現詩意。
黃安祖親自執導第一首單曲《肉體》的MV，並邀請北藝大導演李杞悅執導接下來三首歌曲《易碎之物》、《好久不見》及《No U-Turn》MV，紀錄片導演蕭如君受邀完成詩作《時光之繁花》的影像詩作品。人氣美女DJ RayRay也跨刀完成《肉體》及《輪迴》兩首歌曲的舞曲混音版。
安祖希望這樣的跨界創作，能夠將現代詩帶給更多讀者欣賞，讓大家知道，詩存在生活的每個角落。
詩畫作介紹：
《吟唱詩人》詩集分五章，分別代表著生命旅程的不同階段。《不可訴說的過去》描繪人們內心最深處的黑暗面，揭開過去苦痛抑鬱的傷口；《他帶著詩歌流亡》記述著美好的邂逅和相遇，對於愛情的期待與憧憬；《關於愛的傳說》赤裸而毫不保留地描繪對愛的狂熱想像，在關於愛的傳說中真實並雋永；《以孤獨煉金》則隱隱地呢喃著寂寞孤獨的失落；終章《他唱詩，獻給你》用沉靜的語調忖思、給予祝福，一切絢爛終將歸於平淡。《吟唱詩人》用5章共30首絕美詩作，帶領讀者從滿溢哲思的詞句中領略人生的真諦。
書中30首中英對照詩作，並配上30副原創彩色畫作，融合時而寫實時而象徵時而魔幻的筆觸，以色彩瑰麗的強烈風格，將所有的詩作運用線條重新詮釋一次。
音樂介紹：
黃安祖《吟唱詩人》專輯收錄10首原創單曲，皆由詩人黃安祖傾力打造，更有7首由詩人親自配唱獻聲。專輯蒐羅音樂界一時之選，齊聚打造音樂專輯作品：黃安祖力邀今年金馬獎原創音樂得獎者林尚德老師，擔任音樂顧問。獨立音樂創作人陳瑋儒擔任製作人，並為詩歌《一個人》獻唱。英搖樂團Hello Nico操刀編製搖滾曲《No U-Turn》。曾與詩人夏宇合作的前衛歌手邱比為哲學詩《如夢光影》譜曲獻唱。人氣美女DJ RayRay也跨刀為《肉體》及《輪迴》兩首歌曲的完成舞曲混音版。《吟唱詩人》曲風橫跨英式搖滾、暗黑電子、時尚流行、清新民謠，曲風多元多變，呈現豐富、餘韻不絕於耳的絕妙聽覺體驗。
影像詩介紹：
首支單曲《肉體》MV，由黃安祖親自構思劇本、並執導拍攝剪接，將詩作文字以影像詩的全新概念呈現，予觀眾耳目一新的感官體驗。北藝大導演李杞悅執導接下來三首歌曲《易碎之物》、《好久不見》及《No U-Turn》MV，紀錄片導演蕭如君受邀完成詩作《時光之繁花》的影像詩作品。
藝術家介紹：
黃安祖，台灣文壇罕有集多項才華於一身的全方位創作者，他不但擅寫優美詩篇的詩人，亦能親自譜曲製作專輯，更為七首歌曲親自演唱，還為此張專輯單曲首次執導MV。黃安祖2012年出版詩畫集《來自崩裂世界的情詩》，為少數能同時用中英文創作並同時舉辦畫展的作家。黃安祖同年榮獲『全國優秀青年詩人獎』，現任中華民國新詩學會副秘書長。
專輯曲序：
1. Intro 祝福 0:07
2. 祝福 Blessing 4:36
3. Intro 肉體 0:16
4. 肉體 Flesh 3:50
5. 易碎之物 Fragile Thing 3:23
6. 時光之繁花 Blossom of Time and Light 2:55
7. 一個人 Alone 2:48
8. 如夢光影 Dreams of Shadow and Lights 3:19
9. 躺在陽光下 The Tea Cup That Lies Underneath The Sun 3:35
10. No U Turn 4:12
11. 輪迴 Reincarnation 3:24
12. 好久不見 Long Time No See 3:51
『吟唱詩人』 黃安祖
來自崩裂世界的情詩 Love Odes from a World in Ruin
詩畫 原創集
「憧憬」「慾望」「回憶」「重生」四大章節引領您
迷惘，耽美，瞋愛交織，覺醒救贖開啟您的心靈旅程
50首中英對照原創詩 25幅原創畫作
吟唱詩人黃安祖身處於現代社會中的生活態度，對於流行文化的熱愛，他將流行文化的元素帶入他的純文學詩篇及繪畫創作中。作者曾任職英語媒體十餘年，報導電影及流行文化，深受電影文化浸染薰陶並吸取靈感。本書收錄多幅向電影致敬的畫作：侯孝賢導演的『海上花』、蔡明亮導演的『不散』、王家衛導演的『花樣年華』及奧斯卡得主設計大師葉錦添的『阿嬰』劇照。
《來自崩裂世界的情詩》詩畫集，以【憧憬】，【慾望】，【回憶】，【重生】四個主題為章節主軸，編排書的五十首中英文詩(都是作者自己寫的)及二十五幅畫。
作者因自少年期開始受中英雙語教育，能同時用中文及英文創作詩。他任職英文報紙十多年，並長期生活於中英混和的環境，擅長於將英文思考及語法，與中文的情趣與感情相互融合，淬煉成獨特的中英混和文學風格。他的詩畫風格同時展現對前衛風格及古典懷舊氛圍的喜好。
本書收錄作者五十篇詩作的中英雙語對照版。其中一半作品，他先寫英文版再自己改寫成中文；另一半作品，他則先寫中文版再改寫成英文。他的雙語版詩作並不是翻譯，而是一位熟悉兩個語言的作者，以原創者才擁有的改寫權力，將自己的詩作重新詮釋創作成另一個語言的版本。其中許多首詩作的中英文版在多處細節呈現出不同的意義，作者在重新創作中所做的語言選擇非常耐人尋味。
作者自幼習畫，並曾在美國Parsons School of Design 攻讀過藝術，他的畫散發著與其詩作同樣的唯美並探索人生意義的哲學風格。他的畫作屬於表現主義風格，擅長以強烈瑰麗的顏色來捕捉人物在不同狀態的情緒，以特殊情緒來營造具詩意的隱喻及氛圍。
本詩畫集的特點在於作者同時具詩人及畫家身分，以詩及畫作交織的方式呈現本書的所有作品。他的作品特質在於視覺與文字的意象交織，互相啟發影響。
本書特色
本詩畫集由出版社及娛樂經紀公司跨界合作，將雙方的專業領域結合碰出火花。書本設計做了大膽創新的嘗試：將中英對照的文學屬性詩作，二十五幅作者的彩色畫作，娛樂圈攝影師拍攝的作者照，及有設計感的色塊排版方式全部融合在一起。
除了呈現能令人的再三回味的詩句外，也以畫作，作者照及設計色塊來營造豐富的視覺饗宴。希望讀者能看到一本風格非常特殊，令人耳目一新的詩畫集。
書的封面以流行音樂專輯封面設計為概念，將作者的照片置於封面下半段，介紹安祖給讀者。每本詩畫書，再度引用流行專輯概念，贈送四張【寄情明信片】。從書本之四個章節各選一篇最精采的詩節選，搭配作者的形象照及畫作，可送人，當節日祝福明信片或自用當書籤。